今年的國獨立日正好與周末連在一起，從七月一號開始，《盜夢空間》正式在北上映，由于影片屬于大制作商業片風險最大的原創類型，這部影片沒有全球同步上映，而是最先在北4060家影院中與觀眾見面。

如果這是一部由馬修和克里斯托弗·諾蘭合作的改編電影或者續集電影，開畫影院數達到4500家都有可能。

但原創類型的風險有多大，哪怕小鎮上只有一個放映廳的影院經理都知道。

不過，風險最終只停留在了理論上。

在周四的提前場上，《盜夢空間》憑借馬修和克里斯托弗·諾蘭多年累積的好口碑以及眾多大牌明星的號召力，輕輕松松拿到了760萬元的票房。

對于《盜夢空間》這樣一部原創類型的科幻電影來說，這是相當不錯的績了。

隨后在周五一天的時間里，《盜夢空間》豪取3150萬元，創造了原創電影最好的開畫日票房績。

相比于《盜夢空間》，其他影片反響平平，周五一天的時間，來到第三個周末的《異星戰場》單日票房直接掉到了100萬元以下，進第二周放映的《功夫夢》也到了明顯沖擊，一天下來只有不到400萬元進賬。

這個周末的電影市場，已然有了《盜夢空間》一家獨大的趨勢。

在拿到北首日的統計數據之后，華納兄弟在影片的宣傳方面也加大了力度。

這部《盜夢空間》與馬修之前主演的影片不同，在觀眾口碑一如既往的出的同時，來自和專業方面的評價同樣出。

上映首日過后，在至關重要的宣傳方面，幾乎給予了《盜夢空間》一邊倒的好評，他們毫不吝嗇贊譽之詞——不可思議、杰作、完、奇跡、潛意識、弗伊德、榮格學說、作彩、沖擊等等。

來自《首映》的評論說，“《盜夢空間》的細節很復雜，但影片同時有一個推劇的邏輯線，而且還有很多激人心的作戲。《盜夢空間》幾乎是一個奇跡：它進行了一次關于潛意識的多層探討，為一部從未有過的新式作經典，在每個可想到的范圍它都做得很出。”

《好萊塢報道者》認為，《盜夢空間》已經讓克里斯托弗·諾蘭和馬修分別為科幻作電影方面導演與演員的領軍者。

《帝國》雜志則宣稱，“這部影片反理學的探討、彩的作場面、有沖擊力的、以及馬修·霍納令人吃驚的表演，都讓人沉迷不已。”

《杉磯時報》更是直接贊譽：《盜夢空間》接近于完！這雖然是一部意識結構的電影，但又是一部屬于馬修·霍納式的經典科幻作片。

上映首日看過影片的普通影迷更是對《盜夢空間》贊不絕口，影片的高口碑如同病毒傳播一般，在網絡上面四擴散。

“《盜夢空間》的出現讓那些對馬修的電影不屑一顧的人就此閉，這是一部神奇的電影，馬修的表演賦予了電影非凡的特質！他跟克里斯托弗·諾蘭創造了一個夢境世界，引導我們帶著自己的投其中，這恐怕是電影所能帶給人最大的吧？”

有不影迷都認為，這個疲悶倦的夏天，電影院終于迎來了救星，這個救星的名字除了做《盜夢空間》之外，還一如既往的可以稱之為馬修·霍納！

大批看過影片的人，興討論《盜夢空間》的節和帶來的種種疑，很快就有無數人和無數個帖子，逐幀逐格的分析與討論這部電影。

別說普通觀眾了，就連馬修自己，看過這部影片都忍不住想要去解讀。

不過一兩天的時間，《盜夢空間》就掀起了如同上個世紀《黑客帝國》般的影迷解讀熱。

這些都對影片的宣傳極為有利，越多的解讀和觀點撞，就越難以說服對方，就越會發現新的觀點，然后再進影院看一遍……

如今這個時代，首周票房與保持穩定的票房走勢一樣重要，不管是通過什麼樣的手段，《盜夢空間》已經形了極好的觀眾口碑，如何讓影片更加吸引人，從而讓票房走勢維持在高位運轉，是接下來的宣傳中必須要考慮到的。

還有，《盜夢空間》沒有采取全球同步放映的方式，讓影片的影響力進一步擴散到海外市場，也是不能忽視的工作。

早在籌備期和拍攝期，華納兄弟和劇組就制定了觀眾參與影片的策略，而現在就是發揮這種策略最好的時機，讓觀眾積極參與到影片的解讀中，也讓這風蔓延向海外地區，只要有部分影迷熱高漲，就足以讓《盜夢空間》拿到漂亮的票房數據。

如今的網絡，不說貫通全世界，但連接整個西方世界以及日韓等主要市場是沒有問題的，而且華納兄弟在全球各地的主要市場都有完善的營銷網絡，將一對《盜夢空間》的解讀熱推向全世界，也不是太難的事。

在網絡上，在生活中，既有自發，也有水軍的引導，對《盜夢空間》的解讀已經漸漸形了一熱。

《盜夢空間》持續熱映，影片為了北公眾必不可的話題，而包括馬修和克里斯托弗·諾蘭在的主創團隊，無論記者如何問及，始終對大眾的觀點不愿多說，只是甩出一句“連我自己也無法解釋影片結尾”算是解答。

所以，那些“多事”影迷，決定親歷親為扛起為大眾解夢的重擔，這熱之中當然也不了一些對“夢境”大膽的猜測與令人意外的解讀。

特別是開放式的結局，給人以足夠的遐想空間。

影片最后“奠基”功，盜夢團隊在飛機上醒來，齋藤也兌現諾言打電話解除了主角在國的訴訟，使主角得以順利關，主角終于得以回家看到自己的兩個孩子，當主角轉起那個能區別夢境與現實的陀螺之后，影片就此打住，桌上陀螺是轉是停并沒代。

作為最有討論空間的部分，到底主角柯布是回到了現實，還是活在夢境之中呢？劇組不會傻到給人一個肯定的結局，許多影迷充分發揮自己的想象空間，讓電影走向自己所希的結局。

為了證明自己的觀點，不同解讀的觀眾紛紛走進影院，重新觀看《盜夢空間》，以找到更多支持自己的觀點的證據。

然而，看得越多，觀眾對于影片各個劇部分的解讀也越多，隨著討論的深，這熱本就停不下來。

各種爭議迅速形各自的支持者，他們以網絡作為載，不斷列舉各種證據證明自己支持的觀點，而且這種解讀和爭議也在華納兄弟的控下，飛快的離網絡的范疇，為了各大議論的焦點。

一部電影，怕的從來都不是爭議，而是怕沒有爭議，越有爭議的話題越的歡迎，只有爭議才能帶來足夠的關注度。

上映僅僅三天的時間，《盜夢空間》所引發的解讀熱，以及為了北和公眾最為關注的輿論話題之一。

在克里斯托弗·諾蘭閉門不出的況下，不記者選擇圍堵馬修，想要一個明確的答案。

馬修當然不會給出答案，況且他也沒有答案，因為克里斯托弗·諾蘭弄這樣一個結尾，本就是為了宣傳營銷制造話題，而不是別有深意。

“這是一部迄今為止誰都不曾過、有著巨大視覺沖擊力的電影。這個夏天，戰爭即將從腦中發！”

面對眾多記者的采訪，馬修只是盡可能繼續吹捧自己主演的這部影片，自吹自擂在好萊塢從來都是一種優秀品質，何況《盜夢空間》本就質量出眾。他還特意對記者開玩笑道，“在這個世界上，最有價值的是從你的腦中產生的想法，我們將在你的想法誕生之后將它盜取，沒準下一個目標就是你……”

大多數吹捧的同時，質疑影片的聲音也不是沒有，有人認為作戲和特效效果拖累了整部影片，認為它們對深化影片的主題沒有任何作用，而是起到了反效果。

從某些方面來說，這也沒錯，《盜夢空間》的作戲和特效場面，其實對于深化主題沒有任何幫助。

但《盜夢空間》首先是一部科幻作商業大作，然后才是其他，商業大片一定要有沖擊力，如果缺乏視覺特效，是賣不出高票房的，賣不出票房就要虧本，虧本就沒人投資，沒人投資，再好的想法也只能停在腦子里。

“為了一部影片，華納兄弟真是拼了啊。”

明亮的客廳當中，布拉德·皮特一臉沉，坐在堆滿箱子的沙發上，看著一份報紙，“宣傳營銷投竟然有1億3000萬元！”

他立即想到了《異星戰場》，如果不是迪士尼影業突然中止宣傳推廣上的投資，自己的影片會這麼慘？

布拉德·皮特的眼睛落在報紙娛樂版的北票房排行榜上，剛剛過去的這個周末，《盜夢空間》豪取8890萬元！

而《異星戰場》只有可憐的238萬元……