聽到葉知秋居然“不知死活”地想拍科幻片的計劃，房龍忍不住勸了起來。

“知秋，不是老哥我打擊你啊，科幻片真別。”

“你別看那些《銀河戰艦》票房很高、市場很大，就一頭熱地想沖進去，這完全是兩碼事。”

房龍苦口婆心勸道：“倒不是懷疑你的能力，但科幻片對一個國家的影視工業化水平是非常高的，但你一個人再厲害也沒用啊，這玩意需要的是整條高度的影視產業鏈，目前華夏就沒有拍科幻片的基礎。”

電話那邊，葉知秋靜靜聽房龍說完，才道：“龍哥，我明白你的意思。”

“我知道目前國的影視工業化程度有差距，但這個差距也沒那麼大。”

“我也不是說立刻就要趕超什麼，但我覺得，如果別人做得出100分的科幻片，那以我們業目前的能力，至也能做出80分的作品吧？”

“都說科幻在華夏的市場接度有限，但《銀河戰艦2》能拿接近40億票房，就說明國這個題材是有很大市場的。”

“之前只不過是本沒有這類題材好的國產作品，觀眾沒得選，好不容易出一部又是制濫造，觀眾失去信任，接度當然低了。”

這話說得倒是沒錯，電影創作與觀眾的信任其實是相互的。

絕大部分觀眾都有“支持國產電影”的觀念，但大家的錢也不是大風刮來的，掏了真金白銀支持，自然希作品質量能夠滿足期待，這樣才會形良循環。

制濫造、虛假宣傳的影片，也許靠坑蒙拐騙似的宣傳會拿到不錯的票房，但實際上傷害的是整個電影行業。

房龍自然明白這個道理，但明白和做又是另一回事了。

觀眾的錢是錢，投資人的錢也是錢啊！

科幻片大場面多，投資大、制作周期長、市場回報不確定高是出了名的，國敢投的人真的是麟角。

房龍苦笑道：“看來你是下定決心了。”

葉知秋笑笑，說道：“總要有人吃第一個螃蟹的，我來試試又何妨。”

“有差距是事實，但不起步的話，這差距不就永遠無法小的嗎？”

“你小子，牛！”聽到這里，房龍忍不住肅然起敬。

“不過...”接著，他又語帶歉意道：“你說作、喜劇什麼題材都好，但這科幻片，老哥我是真不敢投啊。”

“我是打心底佩服，這是國電影界從沒有人敢做過的事，到時有什麼我幫得上忙的，你盡管開口！”

房龍是從早期香江電影“作坊式”的拍攝階段走出來的，他也深見識過好萊塢電影工業化的威力，知道其中的巨大差距，所以覺得難如登天。

而葉知秋則是“初生牛犢不怕虎”，明知難還非要迎難而上那種，雖然房龍無法做到，但不妨礙他愿意給予支持。

畢竟，他也希華夏電影產業變得更好啊。

葉知秋自然不會拒絕業大佬的幫助，笑呵呵地表示一定。

......

《功夫熊貓》是全球同步上映的，正式定檔后，在國也引起了不關注，畢竟這是第一部由國編劇創作，走進好萊塢的畫片。

但當預告片出來后，國卻是反響平平。

故事看起來還是詼諧幽默的，但和“拾之秋”工作室之前幾部作品比如《哪吒之魔降世》、《大圣歸來》相比，似乎有種不太一樣的覺。

其實主要還是風格的問題，《哪吒》面向的是國觀眾，很多畫面、場景設計是深中式學影響的。

《功夫熊貓》雖然也會在國上映，但其主要目標觀眾群還是在北，也更多的迎合了本土觀眾的審習慣。

畢竟，你不能期待一個從未了解過華夏文化的外國人，可以理解中式學里各種意境、留白、水墨丹青等神韻。

而在劇方面，也有許多人表示不看好其表現。

《大圣歸來》、《哪吒之魔降世》都是在名著的基礎上改編，其形象本就已經深人心了，而且有懷加，也很大程度上拉近了觀眾與角的距離，降低了觀影門檻。

但《功夫熊貓》是一個純原創的IP，完全是從零起步，這談何容易啊...

不僅如此，網上還出現了一些“落井下石”的聲音。

某些人覺得，這部《功夫熊貓》完全就是一部生搬套華夏元素做出來的電影，本不會功，屬于“丟臉丟到國外”了云云...

對于這些言論，作為編劇的“罪魁禍首”葉知秋倒沒有在意。

畢竟，網上從不缺乏這種群，這種看似無比自負、實際上心極度自卑的人并不見，他們總習慣于站在制高點去評價事，實際上心無比希得到認可，希借此來吸引他人的注意力而已。

時間過得很快，來到8月20日，《功夫熊貓》首映日。

在這期間，《捉妖記》以22.3億的票房正式下線。

這部電影，“一葉知秋”工作室和華海娛樂各占了40%的份，加上其他引的投資者，按照37.5%的票房分比例，去掉本和各種稅費之后，葉知秋個人工作室賬2億多元。

一下子，距離葉知秋搞科幻大片的目標就近了許多。

但做這類電影，有錢是不夠的，國之前也不是沒有投資7、8億甚至超10億的大片，卻沒有一部屬于“科幻”、“工業”這種核題材，說白了，就是技和經驗不夠，怕投錢拍了出來也是打水漂。

這邊，葉知秋拍攝的《Hello！樹先生》也進了收尾階段，他已經開始構思下一部科幻的劇本了。

國加州，某電影院。

《功夫熊貓》上線是在周中，但這個電影院附近有個大型社區，加上舊金山州立大學也距離不遠，還是有不居民和學生來看電影的。

此時，在一間中型放映廳，正準備播出《功夫熊貓》。